El día de ayer, gracias a «imagen films», tuvimos la oportunidad de asistir a la función de prensa de «Exorcismo» (The Exorcism), un nuevo filme que nos presenta el clásico argumento de la posesión demoníaca, pero con un giro bastante impredecible y muy interesante. Esto, sumado a la actuación estelar de Russell Crowe (Gladiador) nos ofrece una experiencia nueva que todos los fans del cine de terror deben vivir.
Una nueva película que a partir de este 1 de agosto ya la puedes encontrar en las todas las salas de cine de la república mexicana y que hoy en ANMO SUGOI te platicaremos que no ha parecido esta nueva propuesta junto con algunos detalles que nos han dejo bastante sorprendidos.
«Exorcismo» nos muestra una nueva muy interesante ruta a seguir cuando se hace una película de esta temática
«Exorcismo» desde el primer momento nos muestra una propuesta un poco diferente a lo que nos tienen acostumbrado las películas con esta temática, pues el argumento gira en torno a una producción que está filmando una nueva película de posesión demoníaca. Este punto antes mencionado vale la pena recalcarlo, pues es la diferencia más significativa de esta filme, ya como espectadores tendremos la oportunidad sumergirnos en una estética que nos deja ver como son los rodajes en la actualidad, un detalle que dejara contentos a los cinéfilos cuya tendencia está más marcada hacia la expresión técnica en las películas.
Como era de esperarse, un suceso muy extraño toma lugar, hablamos de la misteriosa muerte de un actor fundamental en la trama, nada más y nada menos que del sacerdote, quien sería el encargado de llevar el icónico «ritual romano» del exorcismo. Esto obliga a que se haga un «recast» para buscar quien será el que ahora intérprete este personaje, es aquí donde conoceremos a Anthony Miller (Russell Crowe), un actor semi retirado quien será el elegido para este nuevo papel y cuyo pasado tormentoso por la muerte de su esposa, sus adicciones y el abandono hacia su hija Lee Miller le atormenta.
«Tony», como le llama su hija, piensa en usar esta nueva oportunidad para corregir el rumbo de su vida, pero no será tan sencillo como lo parece, ya que mientras los días de la filmación van avanzando, él comienza a mostrarse afectado «psicológicamente» de una manera muy extraña. Resulta que el guion y la similitud de las líneas que interpreta su personaje con su vida pasada, le están causando que salgan a flote esos recuerdos traumáticos y malas decisiones que pensó que se habían quedado atrás.
De esta manera, Tony poco a poco va cayendo una vez más en sus viejos hábitos hasta que un día, su hija, Lee, le encuentra en el sótano de su casa, completamente afectado y hablando una lengua extraña. Esto hace que ella recurra al sacerdote Conor quien presta sus servicios como asesor en la película para pedir ayuda, en la charla el sacerdote al escuchar la extraña lengua que Lee le muestra en su teléfono, menciona que se trata del latín. Así como que hace referencia al demonio responsable de la posesión que está en el libreto de la película que están filmando.
Esto es lo que da inicio a que el alma de Tony se tiña de oscuridad, dando paso que él termine poseído por el demonio al que se hacía alusión en el guion de la película. Lee una vez más recurre al sacerdote para prepararse junto a él para expulsar por medio de un exorcismo al demonio que ha tomado el cuerpo de su padre. Así llevando a los espectadores al clímax de la película, una escena muy interesante en uno de los sets de grabación donde el enfrentamiento entre el mal y los hijos de dios tomara lugar.
Precisamente esta escena final es donde se nos muestra una nueva fórmula que es bastante interesante, ya que durante el exorcismo se toman algunas libertades donde la actuación Russell Crowe y Ryan Simpkins (Lee) sale a relucir. Una escena y una película que invitamos a nuestros lectores vayan a verla, pues es una conclusión que merece la pena en su totalidad.
Un filme que nos ha parecido bastante dinámico, intenso y que no se sirve del gastado recurso del «jump scare» para trasmitirte esa sensación aprehensiva de miedo, pues los temas que afectan a «Tony» son tan reales que nos ha parecido un gran acierto el usarlos para desarrollar y revitalizar un argumento que en esta época no ofrece mucho más. Por eso te recomendamos esta película ampliamente.
